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如何评价徐冰的《地书:从点到点

gecimao 发表于 2019-07-22 16:35 | 查看: | 回复:

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  徐冰最早的作品是《天书》,现在这本是《地书》。《天书》是把书法汉字经过艺术家的艺术创作重新组合所展现的作品,有韵味却看不懂。可谓天书奇谈。但是《地书》则接地气,艺术家用当下最时兴的图像语言展示了当下的生活,这是个很有趣的创作。

  我以为,所谓真正的艺术品,一定是要在当时的环境下如实展示当时的状态,这才是一件艺术品的价值所在。而不是在21世纪再展现10世纪的东西,10世纪的东西体现的是10世纪那个社会背景下的风貌,换到21世纪则早已失去了它的意义。甲骨文金文是早期的文字,就算金文每一个笔画都饱含着中国的文化,到了当今社会再写金文在生活中也不方便了。一旦金文成为了书法家的作品,一旦成为了考古学家的研究课题,那么必然与当代生活就有了距离。

  除去出版社的广告以外,《地书》通篇没有一个汉字,都是用时下人人读得懂的图像来讲今天的故事,发现仅凭图像完全可以了解书中说的是什么。我想这也是徐冰利用“书画同源”的道理来创作的吧。在文字没有生成之前,人们就在岩壁上画野牛画小人,经过历史发展,先人从中抽象出了文字。如今科技发展有了QQ与微信,文字倒是省了,年轻一代开始发笑脸或者Orz或者:)这种利用符号来表达心情的工具,一样能传情达意。手机可以自拍的时候,根本不用写字,在海南来个自拍,天气、人物、地点、环境、心情,一一如实记录并得以传播。

  这个年代是图像的年代。那么徐冰的作品《地书》从这个角度来看,则是表现当下生活极好的一件艺术品,而且西方艺术自身高贵的地位被杜尚打破以来,现在的趋势是“生活即艺术”。任何材料都可以做成艺术品,艺术品从高高在上到如今降落凡尘走入生活,这何尝不是一种变革。徐冰的作品能从单一的版画到如今的多元化艺术,可谓才艺非常。他出的书通过印刷传播到千家万户,何尝不是让艺术从殿堂走向生活呢?

  相对于汉语而言,用图像写文章是没有语言障碍的,任何人都可以读懂图像所表达的含义,它的穿透力够强,这也是此书比中文书籍更容易流传的原因。

  书的内容和实际生活息息相关,徐冰都50多岁了,写的东西还挺幽默,一点也不觉得跟不上时代潮流,不觉得思维老化,他用的语汇都是年轻人经常用的,可见其更新与接受社会变化的能力之强。而这正是一个优秀艺术家所需要具备的能力。我注意到很多艺术家一旦形成风格就开始一成不变,他们的学生也做老师的风格,也一成不变。从某种意义上说,只有老师的作品才有自己的风格,学生因袭的话就失去了价值,更何况老师一旦循规蹈矩,自身的未来发展也就止步了,最终就是在社交圈子里转悠而已。

  二十多年前我做了一本没人能读懂的天书,现在又做了这本谁都能读懂的地书。这两《地书:从点到点》截然不同,却有共同之处:不管你讲什么语言,是否受过教育,它们平等地对待每一个人。天书表达了对现存文字的遗憾与警觉;地书则表达了对当今文字趋向的看法和普天同文的理想。------ 徐冰

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